1. 书画艺术
    1. 静若繁花——王法的缤纷花事
    3. 王法《玉树聚禽》 无需赘言，王法已是当代花鸟画坛颇有影响力的画家。他闲适观花、从容作画，“水流心不竞，云在意俱迟”，呈现一种脱略形迹的美感，透出一种浓浓的诗性禅味，可谓“下笔即有看相”“觉来无处追寻”。多年来，他习惯于慢条斯理、有条不紊地绘画，是花、是画、是境？他游戏于工与写之隙，徘徊于似与不似之间，轻松自持，细润婉转，画得姣而不媚、鲜而不艳、俊而不俏、秀而不丽，享受着一份纯真的幽远与娴静。 在一则名为《在时光中芬芳》的创作小记中，王法承认自己是个尚静之人，性格温和，不事张扬，喜欢关注生活中平和、朴素、宁静之美，故而选择了工笔画的创作道路。 [详细...]
    1. “秘境——刘明才书画作品展”在烟台美术博物馆开幕
    2. 11月7日，“秘境——刘明才书画作品展”开幕式在烟台美术博物馆（烟台画院）举行。该展由中国人民大学艺术学院、烟台市文化和旅游局、中国人民大学徐悲鸿艺术研究院共同主办，烟台美术博物馆（烟台画院）承办。 刘明才在油画、国画、书法之外，还长期潜心于诗词创作，涉猎广、格局宽，颇为少见。其作品面貌厚实丰盈，气息流转，既含禅机，又具东方神秘韵味。画面可读为两重空间：一重由笔墨与色彩铺陈为想象世界；另一重则源自青海生活经验，经时间淘洗后凝成精神性场域。到场嘉宾表示，文化积淀是艺术家由内而外的气质，从其作品中能清晰感受到文学修养的支撑，大家也对他今后的创作寄予更多期待。 [详细...]
    1. 古诗人的字
    3. 去看故宫的唐宋书画展，本是奔着苏黄米蔡去的，不想先被范成大的《中流一壶帖》留住了脚步。 今年恰逢范成大诞辰九百周年。几阅沧桑，足以让碑石剥蚀、法帖残损，却没能磨去他笔下草书那股劲挺洒脱的风致。这是他写给二嫂的一封手书，遒劲清逸、一气呵成，说的全是求助周急、问候起居之类的琐事。字里行间没有半点诗人的腔调，倒像个坐在门槛上摇蒲扇的老汉，絮絮地同家人话旧，甚至让人想搬条凳子坐过来，一起听他议论“土膏欲动雨频催，万草千花一晌开”。我忽然觉得，肯把家长里短朴朴素素写给人看，本身就是一种亲和的态度。 范成大的右侧，是陆游的手书《怀成都十韵》，开头就是“ [详细...]
    1. 白鹭洲书院草木承载的庐陵文脉与当代活化路径
    2. 白鹭洲书院位列江西三大书院，坐落在吉安赣江江心洲之上，千百年间其培育无数庐陵英才，沉淀了厚重的地域文化底蕴。书院内经认定的古树名木，是承载庐陵文脉的 “活文物”；而整片洲岛草木群落共同构成书院不可分割的生态环境。一草一木根植于赣中大地，串联起地域历史、君子精神与传统育人思想，蕴藏着独属于庐陵的文化密码。立足当下生态文明建设与文化传承发展需求，深挖书院草木背后的历史内涵，探索保护、研究、传播、利用一体化活化模式，能够推动书院融自然与人文于一体的文化遗存持续释放育人、文旅、生态多重价值。 书院草木承载深厚历史文化内涵 白鹭洲书院各类花木依照文化寓意可分为三类，分别对应地域文明标识、君子精神象征、传统教育理念，层层勾勒出书院完整的文化精神体系。 第一类是以樟树、桑树为代表的地域 [详细...]
    1. 碑林里的“文治”与“物化”
    2. 作为国内规模宏大的碑石典藏集群，西安碑林汇聚汉唐以降的经典碑版，是古代官方典章、经学文本与书迹遗存的汇集之地。西安碑林所藏的碑刻不仅具有书法与文物的独特价值，其文字当初被刻制、被安置、被观看的方式，也承载着一套系统性的治理逻辑。这套治理逻辑包含两条路径：“文治”与“物化”。“文治”确立书写秩序，“物化”生产空间秩序，二者共同塑造了文字所承载的秩序与信仰。 石经与“文治”：书写秩序的确立 “文治”理想欲从观念转化为现实，必须依托一套可精确复制的符号系统。 自汉末至清中叶，中国共有七个朝代刊刻儒家石经，比如东汉的《熹平石经》用隶书，曹魏的《正始石经》古文、篆文、隶书三体并列，唐代的《开成石经》用楷书。虽字体不同，用意却一致：都是国家通过刊刻石经确立经典书写的统一标准。 [详细...]
    1. 展馆逛不够，展品看不完
    3. 　　十一月八日，第九届进博会农食产品展区人头攒动。王 初摄（人民视觉） 　　作为全球重要的新品首发地，进博会是潮流风向的展示窗口，新看点层出不穷。世界各地的许多巧思在这里汇聚，不断拓宽着消费者们的想象边界。 　　连续三年观展的上海消费者徐女士告诉我，每一年的进博会都有新意。今年，许多展台上的交互设计尤其令她印象深刻。消费品展区香气氤氲、明亮鲜活，宛如一座巨型潮流商场：乐高用26400块积木花拼成瀑布花墙，瑞士莲搭起6米高的软心巧克力彩虹墙，优衣库把线下商场的时尚门店直接“搬”进了进博会。 　　在硬核展品之外，还有许多 [详细...]
    1. 《百年中国动画编年史：1923—2023》发布
    2. 11月4日，由中国动画学会、中信出版集团联合主办的中国动画学会西城采风活动暨《百年中国动画编年史：1923—2023》新书在京发布。 《百年中国动画编年史：1923—2023》由马黎、宫承波主编，顾问团队包括常光希、周克勤、金国平、鲍济贵等。全书分上下两册，是一部全面梳理中国动画百年发展历程的编年体史料著作。全书依历史脉络分为七个阶段：拓荒奠基期（1923—1956）、发展探索期（1957—1976）、复苏转型期（1977—1983）、多元探索期（1984—1994）、体制转轨期（1995—2003）、政策驱动期（2004—2011）、全媒迭代期（2012—2023），清晰呈现了中国动画从发轫初创、民族风格成形，到市场化转型、产业化发展，再到网络崛起、国潮风靡的历史轨迹。 全书共40余万字，以“溯 [详细...]
    1. 关于非遗工艺品评价体系当代转型的思考
    2. 一件非遗工艺品到底好不好，谁说了算？这在过去一段较长的时间里，答案是显而易见的，主要是专家、藏家和评奖机构。技艺的难易、材料稀缺与否、师承是否正宗、有没有拿过大奖，这是数十年来常见的评价标准。在数字技术快速发展的今天，这套标准似乎应当被重新思考。一个年轻人在短视频里展示自己花几十元淘来的瓷杯，评论区上千条“求链接”，它的影响力显而易见。参与评判的群体正向更广阔的大众扩展。 2026年，“繁荣互联网条件下新大众文艺”被写进了政府工作报告和“十五五”规划纲要。由人民大众担当主体、主创、主角，借助新技术、新工具，突破传统文艺生产传播流程，形成共创共享生态的新大众文艺，同样带来了一场关于“谁来评判”的再思考。 “技艺高低”与“生活远近” 非遗工艺品的传统评价体系底色主要是“物”。 [详细...]
    1. 影像记录新疆的日常四季——评人文纪录片《四季新疆》
    3. 中共新疆维吾尔自治区委员会宣传部、新疆广播电视台联合制作的人文纪录片《四季新疆》近日在新疆卫视等平台播出。该纪录片以“四季”为切入点，让我们看到了天山南北的春生、夏长、秋收、冬藏，更看到了热腾腾的生活、多彩的文化和可爱的劳动者。 纪录片最动人的品质，是它拍摄了坎儿井匠人、养蜂人、舞者、牧民、民宿经营者、果农、渔民等普通劳动者。木提拉守护坎儿井，养蜂人任保显与牧民也尔江从各有担心到合作共赢，博斯腾湖的渔民在暖冬冰薄时耐心等待，白哈巴的姑娘格林嫁给了来自内蒙古草原的小伙子呼斯楞……这些故事不仅构成了充满烟火气的新时代新疆大地纪事，更将人与人在日复一日的相处中生长出来 [详细...]
    1. “AI摄影”：一个应当较真的词
    2. 近几年，“AI摄影”这个组合词频繁出现在社交平台、媒体文章乃至学术探讨中，似乎已被非常自然地谈论了。考察“AI摄影”的语用实践可以发现，其所指称的对象大致有二：其一，是由人工智能程序依据指令直接生成的、具有摄影外观的图像，即一种AI生成图像；其二，是摄影器材所摄并经由内置AI算法处理的照片。在后一种情形中，AI虽介入测光、对焦、场景识别、多帧合成乃至像素级图像重建，但光从对象出发，穿过在场的摄影者所调试过的光学系统，最终在传感器上留下痕迹这一摄影过程，依然是一种前提性的存在，也就是说，这种AI化的摄影行为并未彻底切断图像与外在世界间的带有索引性质的关联，称其为“AI摄影”在逻辑上并无不可。实际上，真正值得审视的，是第一种情形。当“AI摄影”被用来指称那些并非由光绘就，且并非源于镜头前实存之物的图像时，这个命名的合理性在哪里？ [详细...]

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