1. 书画艺术
    1. “双星耀世——三星堆—金沙遗址古蜀文明展”在国博展出
    3. 展览现场。 记者 刘源隆/文 卢 旭/图 由国家文物局指导，中国国家博物馆、四川省文物局主办的“双星耀世——三星堆—金沙遗址古蜀文明展”1月18日起在中国国家博物馆对外展出，展期为7个月。 本次展览荟萃200余件（套）来自三星堆博物馆、成都金沙遗址博物馆、四川省文物考古研究院、成都市文物考古研究院以及中国国家博物馆的精美文物，引领观众步入神奇而辉煌的古蜀世界。 [详细...]
    1. 画笔下的湾区记忆：刘其敏与珠三角
    3. ▲高速（素描）47×71.8厘米 1991年 刘其敏 广州美术学院美术馆藏 “现代味而不能洋，乡土味而不能旧”。刘其敏的这个创作理念，如今已成为理解这位艺术家晚年创作的关键线索。在广州美术学院美术馆不久前落幕的“现代性棱镜——晚年刘其敏（1990-2010）的珠三角风景及跨文化回响”展览中，近200幅素描、速写作品系统展示了这位出生于1929年的艺术家如何在生命最后20年间，以炭笔忠实记录珠三角的沧桑巨变。 该展览作为文化和旅游部2025年全国美术馆馆藏精品展出季入选项目，通过学术梳理与视觉呈现，为观众呈现了珠三角现代化进程的重要艺术见证。 [详细...]
    1. 大寒冰上嬉戏
    3. 大寒三候“水泽腹坚”，水域冰层冻至中央，厚而坚实，正是冰上嬉戏的绝佳时节。眼下大寒将至，北京正应此景：什刹海冰场的小冰车穿梭如织；紫竹院公园的天然冰场已成全民乐园，速滑区任人飞驰，综合区的电动狗拉雪橇等项目适配全年龄段；圆明园遗址公园福海冰场则以丰富的冰雪项目和欢快氛围，吸引着大批市民游客前来体验。冰雪运动成了冬日里的鲜活景致。这份冰上热忱自古有之，细品《冰戏图》轴与《冰嬉图》卷，便能在笔墨间遇见古人的冰雪欢腾，让古今的快乐跨越时空相拥。 清代宫廷画家金廷标的《冰戏图》轴，是一幅满溢生活气息的童趣佳作，笔墨间尽显细腻温情。画面之上，冬日的凛冽被孩童的欢闹悄悄驱散 [详细...]
    1. 墨色里的马球酣战
    3. ▲打马球（国画） 137×162.1厘米 1953年 黄胄 中国美术馆藏 黄胄早年师从长安画派赵望云，并多次赴西北写生，深入了解民族风情和民间生活，以细腻的观察和敏锐的感知力，创作了大量的速写。同时，结合传统中国画的笔墨，以精准的勾勒与酣畅的晕染，呈现出更为生动立体的人物形象。 《打马球》创作于1953年，是黄胄早期代表作之一，获全国青年画展一等奖。马球，指骑在马上用杆击球入门，是民族传统体育项目之一。该作品定格了马球比赛精彩的攻防瞬间。以竞球的焦点为视觉中心点，双方各三名球员骑在飞驰的骏马上 [详细...]
    1. 共创与倾听：让艺术成为家庭沟通的桥梁
    3. 湖南美术馆“面具、迷宫或游戏的主人”傩面具艺术体验展互动区现场 近年来，随着教育观念的不断深化与革新，美育的价值日益凸显。越来越多的父母开始意识到，美的教育不只发生在美术课和艺术场馆，更应融入亲子相处的日常。如何让美育真正融入家庭生活，成为促进亲子沟通、深化代际理解的催化剂？关键在于，我们能否超越单纯的艺术技能培养，探索艺术在家庭中作为对话媒介与成长滋养的深层价值。 家庭是孩子成长的初始土壤，深刻影响着孩子的感知力、创造力与情感表达能力。在传统家庭互动中，亲子沟通常面临代际差异、情绪管理不当、沟通方式单一等现实挑战，而言语有时难以承载细腻的 [详细...]
    1. 游戏能促进美育吗
    3. 艺术教育游戏展演活动现场 近日，“拓展人工智能时代的公民美育新路径”作品展演暨研讨会在上海举办。中央美术学院、中国美术学院、中国传媒大学、华东师范大学、西安美术学院、北京师范大学等院校的专家学者以及数家游戏传播平台负责人，聚焦“拓展人工智能时代的公共艺术教育新模式”和“游戏育人如何深入到青少年群体”两大核心议题，以艺术教育与游戏融合为切入点，共同探索以游戏为创新媒介提升大众美术美育的实践路径与前沿方法。 游戏作为美育新载体的 可能性 与会专家普遍认为，在人工智能深度融入社会的背景下，游戏 [详细...]
    1. 艺术市集，构建美育新场景
    3. “星空织遇”特别艺术市集现场 当前，艺术传播与美育实践正开拓出多样化的创新路径，艺术市集就是之一。中国美术学院社会美育学院打造的“美遇集”市集品牌，开拓了传统艺术场域的边界，演变为融合文化传承、推动美育传播、激发社会创新的多维空间。这一转变，是艺术与生活关系的一次生动重构，让艺术实践从单向的展示与欣赏，转向双向的参与共创。 日前，在浙江美术馆举办的“重构星空”纤维艺术三年展汇集了来自17个国家和地区的45位艺术家的作品，通过纤维艺术探讨全球化背景下的文化叙事。中国美术学院社会美育学院与浙江美术馆携手举办艺术市集品牌“美遇集”，在“重构星空” [详细...]
    1. 看见白石，走近白石——“齐白石在山东”文旅融合创新项目的新视野
    3. 展览首次聚集了4件齐白石绘《岱庙图》 齐白石的艺术，以其质朴天真、雅俗共赏的独特风格，成为中国近现代绘画史上的一座高峰。他笔下的山川、草木、游鱼、鸣虫，不仅凝聚着中国画笔墨的厚重，更涌动着鲜活的情感与生命的脉搏。直至今日当我们触摸时，仍然保留着血脉的跳动与温度，流淌进你我的心间。 书写齐白石与山东的故事 作为国内外收藏齐白石作品最丰厚的学术机构，北京画院一直力图将齐白石打造成为代表中国传统艺术的文化符号，以一种更活泼的方式，走进当代观众的视野。深挖齐白石与在地文化的历史关联与文化属性，促成 [详细...]
    1. 此间艺事：深圳美术馆人的50年艺术现场
    3. 大鹏湾（油画）2025年 裴建华 “此间”，是一个有分量的词，它指向的，不仅仅是物理的空间，更是时间与艺术的容器。这里的“此间”，是梧桐山下、东湖之畔那栋仅有2800平方米的朴素建筑，也是如今坐落于城市地理中心、宏大崭新的艺术殿堂。 2026年，深圳美术馆迎来建馆50周年。这座与中国改革开放同频共振的美术馆已与深圳一同走过半个世纪。从1976年“深圳展览馆”的单一功能起步，到1987年正式更名肩负起更多的文化使命，再到2023年新馆巍然耸立成为深圳新时代的文化地标，这50年，美术馆的物理空间增长了20余倍，其文化辐射的能量与精神承载的厚度， [详细...]
    1. 如何规划自己的“美术人生”
    2. 身为美术馆的一员后，常常在想什么是美术、何为“美术人生”。近日，有14名入职新员工正式亮相，觉得应该对他们说几句，于是给“美术人生”做了自己的定义：明亮的底色，鲜亮的设色，光亮的成色。用绘画的术语，勾勒出一个理想、饱满且富有生命力的人生状态与大家共勉。 明亮的底色 人生的根基与基调 “明亮的底色”其内涵指的是一个人内在的品格与格局，它是一种积极、健康、温暖的生命原色，具体体现为：一是健全的人格与价值观。二是开阔的胸襟与心态。三是健康的自我认知。四是对生命的热爱。 “明亮的底色”意味着这个人的生命从一开始就站在了光里，即使在人生画卷上涂抹暗色，哪怕是经历挫折，底层的光明依然能透出来，始终保有希望和温度。 鲜亮的设色 人生的历程与体验 [详细...]

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