家园（雕塑） 2016年至2021年 蔡志松 中国北京国际美术双年展自2002年创立以来，始终秉承其独特的学术定位与国际视野，已成为彰显当代中国开放包容文化气象、促进世界文明交流互鉴的重要平台。 日前，备受瞩目的“第十届中国北京国际美术双年展”在北京展览馆开幕。展览共展出近120个国家和地区的当代美术作品约600件。中国美术家协会分党组书记、驻会副主席屈健介绍，展览采用“主题展+特展+国别展”结构，聚焦和平发展、生态文明、科技伦理等全球共同议题。展出作品既有绘画、雕塑等传统艺术形式，也聚焦数字、影像、装置、新媒体等当代艺术品类。它不仅是过往 [详细...]

▲七七的号角（油画） 33.3×61.2厘米 1941年 唐一禾 作为文化和旅游部2025年全国美术馆馆藏精品展出季入选项目，“五十三梯之上——武昌艺专与中国近现代美术教育研究展”于2025年10月在湖北美术学院美术馆首展，目前正在重庆四川美术学院巡展。该展览以抗战时期武昌艺术专科学校（以下简称“武昌艺专”）西迁办学史为基点，通过学术化展陈将其校史置于中国近现代美术教育的宏观视野中。展览通过“视觉与文献互证”的双重叙事、“地理回归与精神对话”的展陈逻辑，完成对武昌艺专精神遗产的梳理与转化，重构其在近现代中国美术教育史中的独特地位，并揭示其对当代艺术教育的现实意义 [详细...]

楚风图（水墨） 92×111厘米 1990年 周韶华 水墨，作为承载中华民族哲学智慧与审美情趣的独特载体，其艺术形式与精神内核深刻体现了中国文化的精髓。自20世纪80年代以来，水墨艺术经历了从传统技法向现当代艺术语言的转型，展现了其在全球化语境下的艺术创新与文化认同的转变。基于对水墨当代转型之路的持续关注，武汉美术馆建馆以来一直将“中国当代水墨”确立为自身学术研究与收藏构建的核心方向之一。 2011年，武汉美术馆发起的“水墨文章——当代水墨研究系列展”是该馆重点打造的学术品牌项目。10余年来，在受邀策展人与批评家的助力下，美术馆的研究团队持 [详细...]

▲展览展出的荥经砂器 刘源隆 摄 走入在中国工艺美术馆举办的“古韵新章——荥经砂器艺术展”，如同进入一个关于泥土与火焰的沉浸式剧场，展览中的每一件器物上方都有一盏小射灯，光线打在一件件沉稳质朴的砂器之上，勾勒出其独特的肌理与光泽。这正是策展的用心之处。荥经砂器烧制技艺代表性传承人叶骁说：“我们想让古老的黑砂在当代的光影中发光。” 这场展览的主角——四川荥经砂器，拥有2300余年的历史。2008年，荥经砂器烧制技艺被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。荥经砂器的生命始于当地特有的“白善泥”与“独联碳”。经过采料、和泥、练泥等多道严谨工序，由匠 [详细...]

▲云南楚雄彝绣服饰 李如秀藏 1月22日，“新民艺、新风尚、新生活——文艺赋美乡村与当代民间手工艺”展在中国美术馆开幕。本次展览由中国美术馆、中国民间文艺家协会、中国美术学院共同主办，通过来自全国近30个具有代表性的实践案例，集中呈现当代民间手工艺在“文艺赋美乡村”进程中的生动贡献与多元路径。 展览通过三个单元勾勒当代民艺发展新风尚。第一单元“乡土新风”，聚焦传统民间美术在当代语境下的功能转换与内涵拓展，探索那些源于农耕习俗与生活的艺术形式如何融入现代乡村建设与文化生态，找到新的存续与发展之道。第二单元“布上新彩” [详细...]

▲ “生生复象”年画艺术展展出作品 1月15日，“生生复象”年画艺术展在石家庄市美术馆举行。此次展览由石家庄市文化广电和旅游局主办、石家庄市美术馆承办，共展出200余件作品，搭配丰富的非遗体验活动，为市民献上一场兼具传统韵味与时代活力的文化盛宴。 展览立足河北民间美术，展品涵盖河北武强年画、河北蔚县剪纸、天津杨柳青年画、苏州桃花坞年画等南北代表性流派，同时，也汇聚了中央美术学院版画系师生创作的一批蕴含民俗基因的作品，既呈现了传统木版年画的丰富面貌，也展现了其在材料语言上的创造性转化与探索；既呈现不同地域的乡土气质与 [详细...]

丝绸之路（彩塑） 1992年 张錩 清代道光年间，“泥人张”彩塑诞生于天津。这门充盈人间烟火的捏塑绝技，将北方市井的敦厚与江南水乡的柔润融合，在近200年光阴里传承了六代人。其作品以写实风格见长，注重对人物性格的刻画，无论是闺阁少女还是贩夫走卒，不仅造型生动、形象鲜明，且随类赋彩、用色简雅，达到了形神兼具的艺术境界，是中国传统彩塑的杰出代表。 在“泥人张”百年世家的浸润下，作为第四代传人的张錩自幼便与彩塑艺术结下了不解之缘。他随父亲——“泥人张”第三代传人张景祜学习彩塑，这份深厚的传承，让他扎根在民族民间文化的厚土里，不断汲取着中华优秀艺术 [详细...]

非遗之美，从未远离时代；设计之思，正于传统中生根发芽。近日，一部非遗技艺纪录片《古法“湘”对论》热播，该片以哲学思辨视角切入，在AI+虚拟技术的赋能下，呈现多项湖南国家级非遗的技艺精髓与美学内涵。其中，醴陵釉下五彩瓷的隐与显、侗锦织造的经与纬、滩头木版年画的俗与雅，共同奏响了一曲融合传统智慧与现代设计的非遗美学三重奏。 侗锦织造：经与纬的设计逻辑 侗锦织造技艺是一项拥有两千多年历史的国家级非物质文化遗产。它不仅是侗族人世代相传的服饰面料，更是记录其族源历史、 [详细...]

▲焦裕禄与兰考少年（油画） 100×136厘米 1979年 毛本华 河南省美术馆藏 文化和旅游部2025年全国美术馆馆藏精品展出季活动“守望与在场——毛本华艺术研究展”此前在河南美术馆展出。此次展览呈现了艺术家毛本华的百余幅油画、素描作品，展现了这位以乡土为魂的艺术家的创作足迹。在中原大地厚重文化的滋养润泽下，毛本华通过艺术创作，在喧嚣的世界中寻得属于自己的情感净土和心灵归宿。 为反哺这片孕育自身艺术生长的土地，2023年底，毛本华精心挑选100幅作品捐赠给河南省美术馆。基于对这批捐赠作品的梳理和研究，河南省美术馆在2025年策划实施了“守 [详细...]

“腊七腊八，冻掉下巴”，这句生动的俗语道出了腊八时节的凛冽寒意。此时，一碗热气蒸腾的腊八粥，便是对寒意最好的慰藉。 据介绍，腊八节源自先秦的“腊祭”，古人在岁末用猎获的禽兽祭祀祈福，举行祭祀的十二月便被称为“腊月”。这一传统后世逐渐固定于农历腊月初八，形成了以喝腊八粥为重要内容的节俗，也拉开了“过了腊八就是年”的迎春序幕。 有趣的是，两幅清代古画定格了昔日腊月里的年节图景。画里画外，那份对温暖的追寻与团聚的欢欣，始终如一，跨越了时间。 清代画家李世倬的《口数粥行》诗意图，聚焦当时苏州等江浙地区特有的腊月风味“口数粥”， [详细...]