1. 书画艺术
    1. 当代笔墨与古老简牍的跨时空对话
    3. 楚简魏铭联 陈才俊 从甲骨文的神秘刻痕到金文的庄重铸迹，从简帛书的率真笔意到清篆的文人风骨，篆书以其独特的线条语言，记录着先民对天地万物的哲学思考，凝结着“书画同源”的审美基因。 当指尖拂过云梦睡虎地秦简的墨痕，两千年前的笔意依然温润如初。近日，全国第四届篆书作品展览在湖北云梦举办，展览展出的195件作品，在严谨恪守文字法度的基础上，展现出多元共生的艺术生态——既有对商周金文的沉潜研习、对战国简帛的活态转化，也有融合清篆笔意的文人抒怀，更有立足当代审美的形式探索。这些作品共同勾勒出篆书艺术根深叶茂、新芽竞发的生动图景。 [详细...]
    1. 与一个时代的人文风景“见字如面”
    3. 张之洞《观梅之约》信札 信札书写最能反映一个人日常生活中本真的一面，其书写格式、遣词断句，以及信笺的选择，都传递着古人礼让尊贤的传统。作为人与人之间传递信息和情感的书信，一行字、一页纸，既是书写者心性才情的自然流露，更有重要的史料文献价值。 近日在武汉美术馆（汉口馆）展出的“一个时代的人文风景——杨守敬和他的友朋书札展”，以“杨守敬与他的友朋书札”为脉络，梳理了杨守敬与他同时代40余位友朋的书信墨迹，通过约50封信札，还原晚清文人学者的精神交往与日常生活，信札作者包括张之洞、吴昌硕、罗振玉、沈曾植等重要人物，内容涵盖学问切磋、事务托付、生活 [详细...]
    1. 园林与书法的精神会通
    3. 《唐诗三百首》局部 陈国中 陈国中是出生于苏州的当代书法家，以“园林书法”的独特艺术追求而闻名。他将自己置于故乡苏州的千年文脉之中，去践行和安放自己的书法人生。 文人诗画是雅事，园林的建造及赏玩是追求诗画之境，两者都是蕴含着诗意栖居的审美向往，渗透着文人的气息。所谓将苏州园林之美与书法艺术结合，其实是升级了书法的视觉之美，使书法突破了单纯的笔墨线条，通过精心的画面设置，使得书法艺术直觉呈现与园林的光影虚实之间形成参差对照，在这里，书法是画面，亦是景观。　　 陈国中擅长行书，行书作品多选择唐诗、宋词、元曲等古典文学精华。 [详细...]
    1. 一场关于当代水墨二十年的深度叙事
    3. 掠影（国画） 2016年 周京新 随着“打卡”文化在当代艺术展览中的盛行，展陈的“出片”常常遮蔽了作品本身的艺术价值，观众在精心搭建的布景前流连忘返，却减少了对作品长久凝视的可能。近日在深圳美术馆启幕的“墨在东方——当代水墨艺术展”，以鲜明的学术立场和精妙的叙事策略，提供了一种与注重展厅装饰化、布景化不同的策展范式。作为中国美术家协会“青年伙伴计划”之“新时代青年美术人才培养项目——策展100”项目的入选方案，策展人没有选择依靠炫目的展陈来取悦观众，而是让作品回归作品本身，通过严谨的文献梳理与多维度的信息交织，努力为观众构建一个可阅读、可感知、可沉思的当代水墨现 [详细...]
    1. 艺术如何在居民区“生境”—​—共建美术馆形态的社区实践
    3. 红柿美术馆架空层展区展示的《长三角原生植物图谱》装置。 3月21日世界森林日，上海市浦东新区红柿美术馆第二期架空层展区揭幕，“艺术生境”系列公共教育项目同步启动。活动通过艺术实现社区微更新，用生态理念点亮居民生活空间。 当日，上海东明路街道林长办联络员董莲婷策划的“少年林长”活动，不再局限于往常开展的垃圾捡拾、环境清洁活动，而是让参与的亲子家庭来到坐落于居民楼内的红柿美术馆新展区。这个展区原本是为花园城市营造而设计的居民楼架空层，曾长期废置，成为社区治理难点，现在已经成为展示生态艺术作品的展区。 本次红柿美术馆第二期架 [详细...]
    1. 时代·肖像——中国当代油画肖像艺术研究展
    3. 家有老娘之二（油画） 2007年 郭北平 4月8日，由国家大剧院与中国油画学会联合主办的“时代·肖像——中国当代油画肖像艺术研究展”在国家大剧院艺术馆开幕。 本次展览是继2022年“山河交响——中国南方油画山水研究展”后，双方再度携手推出的学术展览，汇聚了全山石、靳尚谊、张祖英、艾轩、郭北平、杨飞云、王沂东、郭润文、朝戈、庞茂琨、何红舟、崔小冬、毛焰13位中国当代油画家的百余幅经典肖像作品。参展作品跨越数十年创作历程，既包含见证时代变革的经典力作，也不乏聚焦当代生活的全新探索。 [详细...]
    1. 花开盛世——菏泽牡丹书画艺术展
    3. 和平牡丹（国画） 喻继高 近日，由中国美术馆、山东菏泽市人民政府联合主办“花开盛世——菏泽牡丹书画艺术展”在中国美术馆开幕。展览由中国美术馆、菏泽市人民政府联合主办，集中呈现103件牡丹题材的优秀书法、绘画作品，全方位展现牡丹书画艺术的历史沿革与时代创新。 此次展览以“古今辉映、文脉赓续”为理念，以中国美术馆精选的21件馆藏珍品，构成跨越宋、明、清至近现代的牡丹艺术时空长廊。宋代院体画中，工笔牡丹勾勒细腻、设色雅致，尽显写实精神与雍容气象；明代吕纪《牡丹白鹇图》等名作笔触精工，暗藏章法 [详细...]
    1. “物外烟霞——20世纪中国风景画探索研究展”在何香凝美术馆开幕
    3. 江雪（油画） 73×100.5厘米 1979年 韦启美 近日，“物外烟霞——20世纪中国风景画探索研究展”在何香凝美术馆开幕。 20世纪，“山水”与“风景”的概念碰撞，为中国近现代美术带来了新的变化。这一时期的艺术家身处发展建设与改革开放的历史现场，他们走出画室，直面现实中的山川河岳，中西绘画的理念相互借鉴，使得风景画不仅是个人心性的寄托，更成为了表现民族气象、探索现代形式美感的重要载体。 此次展览汇聚20位艺术大家之画作，试图呈现出一场极具时代张力与精神气 [详细...]
    1. 高等美术教育如何打开国际视野
    2. 近年来，国内外美术院校的交流合作日益频繁。高等美术教育已不再局限于单纯的技能传授，而是逐步演变为塑造学生审美能力、文化认同与国际视野的重要途径。如何在双向互动中开阔师生的国际视野，促使他们思考中国艺术在国际语境中的定位与表达？如何通过艺术交流，在不同文明之间搭建沟通桥梁，让专业美术教育在跨文化对话中发挥更积极的作用？在科技迅猛发展的当下，美术院校正在通过密切的国际交流，积极探索新的教学路径，以丰富多样的形式，力图培养兼具中国底蕴与世界眼光的新时代艺术人才。 数字技术让交流更高效 随着科技的发展，美术院校的教学形式不断创新，利用AI等科技手段，开展跨学科、跨学院乃至跨国的美育实践，让学生在探索艺术的过程中感受美、创造美。 在中国美术学院与法国南特大 [详细...]
    1. 古人笔下这些“梅”到底何物
    3. ▲ 清代方炳南《墨梅图》 陈辉养供图 海南省博物馆正在举办的“是时候了——寻找文物里的二十四节气”展览中，藏着一个跨越千年的文化谜题：梅，究竟所指何物？ 1500多年前，南朝诗人何逊在《扬州法曹梅花盛开》中写道：“兔园标物序，惊时最是梅。”古人用梅标记物候更替，梅开便预示寒冬将尽、春日临近。由此，梅也成为天地节律的文化坐标，承载着凌寒傲雪的精神追求。 然而，古人所称的“梅”，实际包含两种不同植物，一为蜡梅科的蜡梅，一为蔷薇科的梅花。二者虽同在冬末春初开放，花期却有先后，蜡梅要略早于梅花。在本次展览中，清代方炳南《墨梅图 [详细...]

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