1. 书画艺术
    1. 再现国立艺专的“烽火艺路”
    3. 磐溪艺苑图（国画） 40×92厘米 1945年 潘韵 中国美术学院美术馆藏 “烽火艺路——国立艺专西迁作品文献展”于近日在杭州中国美术学院民艺博物馆展出，该项目为“文化和旅游部2025年全国美术馆青年策展人扶持计划”入选项目。展览旨在梳理和呈现抗日战争期间国立艺专（中国美术学院前身）师生筚路蓝缕、弦歌不辍的九年西迁办学历程。这不仅是一次跨越时空的精神对话，更是一次艰难求索。展览以“为艺术战”的精神脉络讲述这段隐没的历史，还原一场可感可触的历史现场。 “为艺术战”的精神溯源 1937年11月 [详细...]
    1. 公共艺术如何为城市赋彩
    3. 北京三里屯太古里商场公共空间的“数字园林” 清晨，在北京海淀北太平庄的一个社区里，几位老人正围坐在一棵老树旁聊天。树干上原本破损的树洞，不知何时被修复成一幅生动的环保彩绘，孩子们路过时总要伸手摸一摸，大人们也愿意在树边多站一会儿。两千公里外，广州天河体育中心，253根原本灰扑扑的老柱墩被彩绘点亮，岭南美食、广府花卉、全运会等主题彩绘让天河体育中心变身“城市万花筒”——公共艺术就这样悄然改变了人们的居住环境。 这些“小切口”的案例，正在不同城市里悄然发生。它们不宏大，不张扬，却切中了一个核心命题：当城市化进程从“增量扩张”转向“存量提质”，公 [详细...]
    1. “海岱考古”有了新成果
    3. 南华遗址金元时期道路、院落分布图 受访者供图 近日，2025年度山东省五大考古新发现揭晓，淄博市淄川区老爷洞遗址、临淄区杨庄北遗址及济南市历下区大明湖西南遗址、菏泽市牡丹区南华遗址、东营市广北农场一分场一队盐业遗址入选。这些新发现涉及文明起源、城市文明、黄河文明等多个关键领域，为理解中华文明连续性与多样性提供了重要实证。 填补多项考古空白 五大考古新发现成果丰硕，从旧石器时代到金元时期均有突破，填补了多项考古空白。 老爷洞遗址位于淄川区太河镇聚峰村南1.5公里处，地处淄河西岸，是山东省文物考古 [详细...]
    1. 丘挺个展“抬头见喜” | 兴之所至，笔墨生花
    3. 《与谁同坐（一）》 一场意外的篮球赛，让艺术家丘挺的右脚跖骨骨裂，却也催生了一批别具意趣的水墨小品。这些作品，连同他在日本奈良的写生，共同构成了在上海芊荷艺术中心开幕的“抬头见喜”展览上的26件展品——一场关于“兴之所至”的视觉叙事。 去年8月，丘挺在苏州参加一场篮球赛，本是凑数助兴，不料在急速跳起抢球落地时，右脚清脆地崴了一下，跖骨骨裂。此后三个月，他几乎与拐杖为伴。恰逢暑假，画室成了他唯一的去处，于画案前铺纸研墨，每日“起意就画，不计工拙，也有一时兴起反复皴染的”。脚伤的困顿，反而促成了创作的舒展。 这批作品中 [详细...]
    1. “又见——丁设个展”在上海开展
    3. 艺术家丁设以“又见”为名的学术研究展，3月20日亮相上海沪申美术馆。他上一次举办个展是2017年在上海油画雕塑院美术馆，本次展出的38件作品，代表了他9年来新的思考与创作。 策展人王钰告诉记者，展览名为“又见”，就是想表达艺术家“以关照之心，重识世界与自我”。“重识”的旅程，以观象、观境、观心、观净、观无五个板块逐层展开，由内向外，由实入虚，呈现了艺术家丰盈的精神世界和多元的艺术探索。 其中最引人瞩目的一件作品，是位于展馆38米层高中庭的大型装置。作品用镜面亚克力进行折射，在空间里经过镜面的衬托，在视觉上形成了放大和延展，原本静态的作品，因 [详细...]
    1. “触质——尹林华作品展”在海口开幕
    3. 一、以材质为语，绘自贸港时代 青年艺术家尹林华，长期深耕海南这片文化沃土，始终把握时代脉搏，以艺术创作回应自贸港发展征程。 他以油画与综合材料为核心创作媒介，大胆突破传统艺术边界，以跨媒介创作的创新思路，深入探索艺术本体的多元可能。 围绕海南自贸港建设叙事，尹林华着力建构独具特色的本土文化艺术体系。 创作中，他打破材料固有的视觉呈现秩序，让不同材质碰撞交融、异质共生，拓展出全新的艺术表达维度；同时深度挖掘材料的精神内核，将冰冷的材料转化为鲜活的艺术语言，细腻记录海南自贸港的发展脉络与时代气象， [详细...]
    1. 用传统文化之光照亮AI前行之路
    3. 当前，人工智能技术正处于快速发展阶段，对文艺创作的影响深远。然而，AI生成的文学艺术作品，尽管形式丰富多样，但往往缺乏能够触动人心的情感深度和独特的创新视角。其他如伦理风险、价值偏差与人文缺失等问题也逐渐露出水面，引发了人们思考。中华优秀传统文化作为中国人的根与魂，蕴含着丰富的关于人与技术、人与社会、人与自然关系的智慧，其中的文化养分和认知体系，不仅可以为AI的不断升级提供能量，为治理体系构建提供方案，也能为技术逻辑优化提供精神资源。 人机协作的美学转向 中国信息通信研究院发布的《人工智能产业发展研究报告（2025年）》称，截至2025 [详细...]
    1. 公共雕塑：当以敬畏之心锚定审美坐标
    3. 前不久，一些公共雕塑引发了人们的探讨，其背后折射出的是当代公共雕塑在艺术自由与公共责任、个性表达与历史敬畏之间的深层博弈。作为凝固的视觉叙事，公共雕塑一旦立于公共空间，便不再是艺术家的个人表达，而是承载集体记忆、传递文化价值的公共文本，其创作与传播，当以敬畏为基础、以共情为纽带，在创新表达中锚定清晰的审美坐标。 从造型艺术的本质而言，公共雕塑的核心魅力在于视觉语言的可解读性与精神内核的共通性。公共雕塑的线条张力、形态体量、材质肌理，都需在公共语境中完成意义传递，让观者即便不具备专业艺术素养，亦能从造型符号中感知其承载的情感与价值。这就要求创作者在运用夸张、抽象等 [详细...]
    1. 为杨万里画像
    2. 为古人画像，犹如考古。如为南宋文节公杨万里画像便是如此。其真实相貌现已无人知晓，唯有其家乡江西省吉水县黄桥镇湴塘村提供的乾隆版《杨氏族谱》里的杨万里画像可供参照。我想，当时能为开创“诚斋体”的南宋诗坛盟主杨万里画像，其绘画功力定然精深，在艺术上应该具有一定的权威性。 给古人画像，首先要确定像主的年龄。族谱中线描画像的杨万里显然已是垂暮之年，我却希望将像主美好的精神状态展现给后人，遂将画像中的杨万里定格为50岁左右。 我是怀着虔诚和景仰之心来创作杨万里画像的，唯恐画得不像而愧对先贤。此处的“不像”，一是与那幅线描画像相悖；二是与历史事实不符。出于谨慎，我又思量：杨万里作为官员，是否要佩戴官帽？为此，我参照了宋代文官欧阳修、王安石等人的画像，他们皆戴着左右两边伸着长翅的官帽。此外，我还研读了《宋史》中 [详细...]
    1. 向内深掘、向外拓展的“诗性构建”——观鲍莺绘画
    3. 溪山图　2025年　鲍莺 近日在上海刘海粟美术馆展出的“花开有时——鲍莺作品展”，是女画家鲍莺进入上海中国画院成为专职画师20载艺术创作生涯的回顾与展望，集中呈现了其70余幅精品力作。展览由上海市文艺评论家协会副主席张立行担纲策展，展出作品涵盖鲍莺早期工笔人物创作、重大题材创作，以及近两年的探索性实验作品，完整地勾勒出一位都市女性艺术家在持续叩问当代水墨命题的过程中，始终坚守自己独特的创作语言的清晰轨迹。 在当代中国水墨的版图中，鲍莺的创作蕴藏着温婉其表、坚定其里的静水流深之 [详细...]

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