AI如今能够迅速而廉价地制造图像，摄影原先赖以自立的技术门槛正在降低。摄影教育所面对的并非一个简单的存废问题，而是一个知识容量问题。摄影教育需要一面向内，一面向外：向内，重新追问摄影是什么，深化摄影的媒介本体、物质语言与历史经验，并由此形成可以迁移到其他领域的“摄影思维”；向外，跨出单一媒介的藩篱，使摄影进入当代艺术、社会文化、科技及跨学科实践。由此，摄影教育应逐渐由“摄影系”走向“摄影学”。AI使制造图像变得容易，却没有因此替人回答：为什么看，为什么选择，以及一张图像究竟意味着什么。摄影真正需要守住的，不只是一个专业名称或者一套技术，而是观看、判断和认识世界的能力。 中央美术学院教授　蔡萌 [详细...]

作为跨界融合的艺术形态，现代插画打破传统艺术的边界桎梏，兼具跨媒介、跨场景、跨产业的独特优势，深度融入出版传播、公共艺术、数字媒体、文旅开发、城市更新等诸多领域，实现艺术创作、社会传播与产业发展的有机统一。技术革新能够丰富创作手法、拓宽传播边界，但永远无法替代创作者对生活的洞察、对文化的积淀、对时代的体悟。未来，中国现代插画艺术将秉持开放包容、守正创新的理念，在文明交流互鉴中构建中国视觉文化话语体系，以鲜活的艺术表达彰显中华文化的时代魅力，为新时代文化繁荣发展书写崭新篇章。 上海大学上海美术学院执行院长 金江波 [详细...]

申遗成功为景德镇千年陶瓷文化开启了全新发展篇章。纵观千年瓷业发展，科技、艺术、精神三条脉络始终交织共生：制瓷科技的持续突破是文明发展的坚实骨骼，奠定了景德镇千年不衰的产业根基；审美艺术的迭代嬗变是文明传播的鲜活血肉，承载着古今中外的审美变迁与文化交流；精神功能的现代升华是文明永续的灵魂内核，让古老陶瓷技艺融入当代生活、滋养大众心灵。科技筑基、艺术赋能、精神铸魂，三者深度融合、相互成就，共同构筑起景德镇完整、立体、鲜活的千年陶瓷文化体系，也为中华优秀传统文化的当代传承、创新与传播提供了典范路径。 中国民协副主席、江西省民协主席 孙立新 [详细...]

今天所讨论的艺术科技融合，不宜仅仅理解为“艺术+科技”的形式叠加，更应被理解为不同的认识世界、理解世界和创造世界的方式的重新连接。尤其在人工智能快速发展的今天，技术所能够完成的事情越来越多，而“什么值得被完成”“技术究竟应当建立怎样的人与世界的关系”反而成为更加重要的问题。 艺术与科技融合之所以最终与“民族创造力”发生联系，也正在于艺术本身不是孤立的形式活动，而是文化的重要表现形式。一个民族对于自然、社会、伦理、秩序、时间、空间和生活的理解，最终会通过建筑、绘画、音乐、服饰、器物、工艺乃至日常行为方式呈现出来。从这一意义上看，文化不仅存在于经典文献和历史遗产中，也存在于人们对尺度、距离、材料、空间和行为的判断之中。中华文化中的“和而不同”“天人合一”以及对于“度”“礼”“中和”的长期重视，都可能在新的技术条件下重新转化 [详细...]

当前古画数字化研究的核心脉络可大致概括为数字修复与物质还原、美学认知与创作范式重构，以及沉浸式空间与观看方式转型三大维度。 在数字修复与物质还原层面，研究者借助深度学习与高光谱成像解决病害修复与虚拟重建问题。例如，针对绢本古画的霉斑病害，近红外波段与三维卷积神经网络的结合被用于实现光谱复原；壁画残缺则引入部分卷积神经网络进行选择性修复。与此同时，对已消失历史场景的虚拟重建亦在推进。 在美学认知与创作范式层面，研究关注数字技术对古画美学原则及创作主体性的深层影响。现阶段AIGC在古画生成应用中已实现较好的风格复刻效果，但仍需进一步向“气韵生动”“意在笔先”等传统绘画核心美学准则拓展，强化对内在审美意趣与创作精神的捕捉与表达；有研究基于谢赫“六法”构建的计算分析框架，为传统美学元素提供了可量化的评价维 [详细...]

由中国文联民间文艺艺术中心主办的“穿越千年丝路，遇见现代扎染之美——中英AI艺术作品巡展”近日在苏州丝绸博物馆举办。展览构建了“从传统到现代、民间到学院、东方到西方”的完整叙事，通过手工丝绸扎染与数字交互作品的对话，将中国扎染与当代艺术语言结合，展出作品涵盖手工真丝扎染、AIGC交互作品及艺术衍生品，创作时间横跨近半个世纪，参展艺术家年龄跨度从22岁至90岁，呈现出青年人的先锋探索与长者的沉淀坚守同框交织的艺术气象。 该展览是国家艺术基金2026年度传播交流推广资助项目。主办方相关负责人表示，此次展览对民间传统手工艺进行了活化，推动扎染这一古老技艺在现代科技与跨文化交流中实现了创新发展。展览以创新的当代艺术语言激活传统扎染，向广大观众全面呈现了中华优秀传统文化在现代科技与跨文化交流中的无限生机与独特魅力。 [详细...]