1. 书画艺术
    1. 梅见千年风雅：一部“最美的书”里的中式美学追求
    3. 图片：书影抒黔 近日，梅见携手“中国最美书籍”原班团队共同打造的中国首部梅花文化百科全书《梅鉴》，获评2025“最美的书”殊荣。《梅鉴》不仅系统梳理了跨越两千年的中国梅文化，更以其极致的艺术设计与装帧工艺，成为传统文化当代化表达的典范案例，收获了众多读者好评。 全书以诗、词、画、曲、景、器、香、酒八大主题为经纬，编织出一幅完整的中国梅文化图谱。而尤其令艺术界瞩目的，莫过于它对传统艺术形式的现代转译与多维感官体验的构建。 设计之美：从龙鳞装到花笺纸的当代复活 五次“最 [详细...]
    1. 盛天晔：当下为什么还要学习顾坤伯
    3. 我谈谈这个展览的缘起。它的筹备时间相对紧张，工作强度很大，主办单位为此次展览投入了大量的精力。而之所以我们义不容辞地承接并全力推动这个项目，是因为本次展览的主角——顾坤伯，是潘天寿先生请来的老教授，对我们而言意义非凡。 谈及顾坤伯的艺术与为人，我的印象尤为深刻。当年，黄宾虹先生于栖霞岭结庐讲学，开士夫画之风气，夜山钩古、浑厚华滋。顾先生则展现了艺术传统的另一面，清秀婉丽、天真质朴。他的艺术渊源，主要取法于沈周与龚贤两位大家。在程十发先生回忆他的文章里，特别提到顾先生是一位“特别平实”的人——他没有名士的狂狷之气，也没有江湖上的酸儒习气。 正 [详细...]
    1. 逄春伟·书法 | 厚重不失风趣，灵动犹存高雅
    3. 幼时家父教导，做人要做坦荡正直人，写字要写端正方块字，故五种书体中，楷书具有端庄平和的仪态气度，可供楷模规范的人文内涵，与传统儒家哲学、伦理与审美契合，为我之最爱。志学之年，初师乡贤李滋厚先生，后入杨明臣先生门下，确立以楷书作为书艺的主动追求与选择，再后来，承蒙顾亚龙先生提点，揣摩经典之余，也时常研读历代书论，渐渐了解了人品书品论的源流与内涵。 有关人品对书品影响的论述，最早见于东汉杨雄《法言·问神》：“弥经天下之事，记久明远，著古昔之睧睧，传千里之忞忞者，莫如书。故言，心声也；书，心画也。声画形，君子、小人见矣。” 至唐，论者颇多。唐太宗 [详细...]
    1. “笔境·心相——袁武·石劲松双个展”在长沙美术馆开幕
    3. 11月26日，“笔境·心相”袁武·石劲松双个展在长沙美术馆启幕，展览汇聚了两位当代画坛颇具影响力的艺术家的近年力作，通过袁武、石劲松扎根现实的“笔境”与探寻内在的“心相”，展现了中国当代水墨绘画的多元路径。 展览主题“笔境·心相”精准地概括了两位艺术家的创作内核与风格特质。两位艺术家风格迥异的作品并置，引发了嘉宾与观众的兴趣与讨论。 袁武以“整体写意、局部写实”的风格独树一帜，融合写实传统与当代写意精神，聚焦普通人与重大历史题材，《抗联组画》等作品成时代经典，其“笔境”饱含对现实与历史的关怀，对当代美术创作具有引领作用。 [详细...]
    1. “清风徐来—徐青峰绘画作品展”将在德州市美术馆开展
    3. 展览简介 徐青峰是中国当代艺术界的重要代表人物，他深耕油画与水墨创作数十年，作品既扎根于传统文脉，又彰显当代审美意趣。 多年来，徐青峰把如何在绘画创作中表达“中国精神”作为自己持续探索的艺术命题，将对艺术的理解与追求尽情挥洒于创作中。本次展览将展出徐青峰77幅美术佳作，以其数十载艺术探索为脉络，以“新疆·甘南写生”“国之卫士”“天鹅系列”“五德大吉”等主题，通过油画与水墨的双重表达，呈现其作品中独有的清雅意蕴与深沉哲思，借艺术之清风，引领观者回归生命的本真之境。 本次所展出作品，一方面能够清晰地洞察到艺术家力求通过 [详细...]
    1. “王羽天油画展”在杭州开展
    3. 《桃子6》 尺寸 80x60cm 油画 2018 在当下的艺术里，要想找到一张“没有企图心”的画，其实很难。 大多数图像都在试图抓取你的眼球，输出尖锐的观点，或者制造某种视觉冲击。但看王羽天老师的作品，你感觉不到任何来自画面的“野心”。几枚瓜果，一块桌布，不讨好，不声张，只是安安静静地待在那里，就像它们已经在漫长的岁月里独自静默了许久，等待着被偶然的一瞥所发现。而当你的视线与画面相触的那一刻，周围世界仿佛被瞬间“降噪”，原本浮躁的目光，也就这样不由自主地沉静了下来。 这是一种很温柔的视觉体验。它不像是人眼在强光下看到的 [详细...]
    1. “诗与行——古棕油画作品展”在南京开幕
    2. 2025年11月24日，《诗与行——古棕油画作品展》开幕式在南京师范大学美术学院美术馆举行。本次展览由南京师范大学美术学院主办，欧美同学会美术家协会协办。 《诗与行——古棕油画作品展》集中呈现了古棕教授不同创作时期的代表性作品，古棕教授以其扎实的艺术语言和深植于文化传统的诗性表达，深刻映射了一位油画教育家在时代变迁中对艺术本体、教学传承与生命意义的持续探索，既为广大艺术爱好者提供了领略当代现实主义油画风采的重要平台，也为高校美术教育与学术交流注入了新的活力。 [详细...]
    1. “致敬海上画派——汤立书画展”将在上海开幕
    3. 挑战自我 ——写在“致敬海上画派”画展之前 此次上海办画展的展名为“致敬海上画派”。“海上画派”是指吴昌硕、任伯年、蒲华、虚谷为代表的上海近代绘画。以吴昌硕为旗手的海上画派完成了中国旧文人画向新文人画的伟大转型，与齐白石共同成就了19世纪下半叶至20世纪初中国美术史上的灿烂辉煌。 我的绘画自学起步于任伯年。我的写意画深受吴昌硕“平生得力之处在于能以学书之法作画法”的以书入画和“苦铁画气不画形”的影响。 中国画的笔墨是线的艺术，西方印象派表现主义作品用线是受东方艺术影响，他们叫创新，这在我们 [详细...]
    1. 河南淅川发现4500年青铜器
    2. 11月25日，郑州大学考古与文化遗产学院公布最新考古成果：在河南淅川沟湾遗址出土的青铜镞和青铜棒形器为距今约4500年的青铜铸件。这是长江流域迄今发现的最早的青铜器，将长江中游的铸造青铜器物的使用上溯至屈家岭文化晚期。 此次研究的两件青铜器物均出土于屈家岭文化晚期地层，青铜镞形制与同期石镞一致，残长3.66厘米，横截面呈扁平状，可见铸造痕迹；青铜棒形器为亚圆柱形残件，长6.45厘米，器身存在明显铸造孔隙。 郑州大学考古与文化遗产学院研究团队负责人介绍，团队通过金相检验、微区成分分析、元素分析等方法确认，两件器物均由铜锡铅三元合金铸造而成。较多的杂质元素与疏松多孔的质地，表明原料应是直接使用多金属共生矿冶炼而成，反映出早期冶金技术的原始特征。 据悉，此前，中国早期青铜遗存多发现 [详细...]
    1. 掐丝珐琅对外宣传翻译研究
    2. 掐丝珐琅作为我国历史悠久的传统手工艺之一，既承载着深厚的地域文化记忆，又具有独特的工艺美学与艺术价值。本文以跨文化传播理论为研究视角，深入探讨掐丝珐琅的对外宣传翻译策略，旨在提升掐丝珐琅的国际知名度与对外传播效果。 构建以“文化叙事”为核心的译介框架 掐丝珐琅走出国门、走向世界，首先必须构建以“文化叙事”为核心的译介框架，将其转化为一个有温度、有故事的文化符号，而不仅仅是翻译工艺名词与技法步骤。首先，掐丝珐琅的译介工作应以“文化叙事”为核心，围绕其历史渊源、工匠传承、制作流程中的关键节点及其与地方习俗的联系来组织文本。翻译者在处理标题、前言和展品说明时，应注重保留文化叙事线索，并辅以简洁的注释，帮助目标受众建立情感共鸣。语言风格宜平实生动、具象传神，能唤起画面感，避免堆砌过多专业术语。其次，根 [详细...]

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