1. 书画艺术
    1. AI时代，我们为什么要重温“蒙太奇”
    3. “蒙太奇：从辩证法到动力学”展览现场 这个春天，杭州迎来了一场年度级别的文化盛宴——“蒙太奇：从辩证法到动力学——建筑、电影、摄影、诗歌、绘画、戏剧、设计，音乐和其他”大型主题展览。这场筹备三年、集结了全球7个国家30余家机构力量的国际大展，在中国美术学院象山校区中国国际设计博物馆徐徐展开——300余件/套珍贵艺术作品与历史文献，把百年影史的经典片场、跨越媒介的艺术奇思，全都搬到了杭州市民的家门口。 人工智能的发展更让不少人产生疑问：如果简单将蒙太奇等同于剪辑或图像编辑技术，那么电影创作者、艺术家、设计师是否终将被AI取代？中国美术学院副院 [详细...]
    1. 王恺：新时代刮画艺术的领军者与文化传播者
    3. 在新时代的艺术语境中，中国艺术正以多元创新的姿态走向世界，刮画创作者王恺无疑是这一进程中的重要代表。他以“新时代刮画领军者”的定位，凭借独创的刮画艺术、深厚的文化底蕴与开阔的国际视野，在全球艺术舞台上大放异彩：斩获多项国际顶级大奖，作品先后亮相法国、意大利、美国、新加坡等多国顶级艺术机构；入选三大国际权威艺术协会会员，并受邀担任多项国际艺术大赛评委，推动刮画艺术成为中国文化“走出去”的重要名片。 王恺成为新时代刮画艺术的领军者，首先源于他卓越的艺术创新能力与范式构建能力。他的刮画技法突破了传统绘画的创作逻辑，以“减法显影”的独特方式，为绘画艺术开辟了全新的表达可 [详细...]
    1. 以书入画 简洁清逸——龚心甫中国画作品展
    3. 龚心甫 武夷山风光 77×69cm 纸本设色 弘扬中国绘画精髓 回归传统艺术精华 龚心甫老师以书入画，擅山水、花卉﹑攻金鱼，兼重书法与章法布局，在“形神俱妙”中探求笔墨的至简与至深。他提倡艺术家要有“淡泊明志、甘于寂寞”的境界，强调深入自然、深入生活，以真实为根、才能创造真正有生命、有温度的艺术语言。正因如此，他的作品总是带着一种静穆之美，不炫技、不迎合，却动人于无声之间。他的画风独树一帜，理论体系自成高峰 龚老提出“无楷不成行，无书不成画”的理念。他强调行楷书法在中国画中的基础作用，认为书法功底能直接影响画面的精 [详细...]
    1. 朱炳仁798开馆 熔铜时代《水果Party》首发
    3. 朱炳仁与《水果Party》系列“榴住好运”合影 4月15日，首届熔铜艺术节暨朱炳仁798艺术馆在北京798艺术区正式启幕，朱炳仁熔铜艺术二十周年学术研讨会同日在该馆举行。这一系列纪念活动，标志着中国工艺美术大师朱炳仁开创的熔铜艺术，从“青铜时代”迈向“熔铜时代”，成为彰显中国艺术自信的重要载体。 熔铜20年： 从一场意外到一种艺术语言 2006年，朱炳仁在常州天宁宝塔建设现场偶得灵感，发现了铜液在高温下自由流淌所形成的恣意肌理，由此创立“无模可控”的熔铜艺术，打破了三千年“模具铸铜”的传统范式。“ [详细...]
    1. 杨冬白《饮水的熊》作品赏析
    3. 杨冬白 饮水的熊 54×23×60cm 铸铝、油漆 1984年 　　杨冬白（1959年7月—），浙江温州人，雕塑家，1993—1997年就读于东京艺术大学雕塑研究科获学士学位，1997—1999年攻读硕士学位，2006年起任上海油画雕塑院一级美术师。2008年起挂职上海视觉艺术学院美术学院教授、雕塑系主任。其雕塑《饮水的熊》获第六届全国美展金奖。 　　《饮水的熊》是雕塑家杨冬白于1982年创作的石雕作品。雕塑以一只饮水的熊及其倒影为题材，通过极简与凝练的语言，创作出极具装饰美感、兼具东方哲学意象的抽象雕塑作品。这件作品于1984年获得第六届 [详细...]
    1. 戴健画南浔作品展：风景这边独好
    3. 戴健 张石铭旧宅 由湖州市美术家协会指导，湖州南浔区文学艺术界联合会主办，南浔区美术家协会、南浔镇文学艺术界联合会承办的“风景这边独好”戴健画南浔作品展，将于4月25日在湖州南浔古镇张石铭旧宅举行。 戴健现为黄宾虹艺术研究会副会长，本次展览汇集戴健精心创作的具有较高艺术水准的精品力作70余件。作品以古镇南浔为根基，通过艺术家对南浔的深刻理解和情感，借助水墨与色彩及技法的应用，结合几十年的创作经验，精心完成。画面笔力沉稳，意境深厚，视角多样，手法多元，展现了作者扎根本土，贴近时代、贴近生活的艺 [详细...]
    1. 四季花开——沈岳 刘正 张碧云 湖上雅集展
    2. 由许力担任策展，张红担任联合策展人的“四季花开——沈岳刘正张碧云湖上雅集展”于近日在杭州秋水山庄·招贤艺术中心举行。本次展览由艺术家王冬龄题写展名“四季花开”，墨韵飞动之间，既是书法之美的呈现，也为展览定下了诗意的基调。 展览汇聚中国美术学院教授沈岳、刘正，浙江工业大学教授张碧云三位艺术家的代表作品，通过空间陈设的沉浸式方式展开，将中国传统文化中“时序更迭”的哲思转化为可观、可感的视觉经验。水墨的氤氲、色彩的流动、陶瓷的温润，共同构成一个跨越绘画与器物、传统与当代的艺术现场。展览不仅是作品的呈现，更是一种关于时间、生命与自然的当代表达。本次展览中，张碧云带来41幅国画与首次公开的11件陶瓷作品，她表示，希望将中西艺术语言融合进陶艺彩绘之中，开启新的艺术路径。这不仅是媒介的转换，更是一种“不破不立”的艺术自觉。 [详细...]
    1. 谢小凡 齐欣 “梵心”展：老友记
    2. 4月18日，北京法原博物馆迎来一场格外特别的展览“梵心”，由清华大学美术学院、建筑学院的博导唐克扬策展，中国国家画院原副院长谢小凡与中国科学院大学教授齐欣携手参展。这份特别，一半藏在老友间的默契里，一半融在打破常规的创作中。 建筑师、法原博物馆馆长朱小地表示，这场展览的另一重特别，在于它跳出了画展、建筑展的常规逻辑，没有固定的主题束缚，没有刻板的形式要求——谢小凡多年来深耕绘画，始终坚守热爱、稳步前行，创作从不被题材、画种所限，真正做到了随心而画、随性而作，落笔皆是心意；齐欣则以小凡的画作为灵感素材，借助AI技术进行二次创作，将静态笔墨转化为灵动趣味的数码作品，诙谐生动、妙趣横生。当两种截然不同的创作方式相互融合，注定会碰撞出别开生面的艺术火花，成就这场有趣味、有情怀的特别展览。 [详细...]
    1. 上海市文联原主席施大畏去世 享年76岁
    3. 4月16日上午8时24分，著名画家施大畏因病医治无效，在上海中山医院去世，享年76岁。曾任上海市文联主席、上海市美术家协会主席、上海中国画院院长、中华艺术宫馆长。施大畏，1950年生于浙江吴兴（今湖州），毕业于上海大学美术学院国画系，一级美术师。 早年的施大畏是油漆工人，通过自学钻研绘画，打下了素描功底。1978年，他调入上海人民美术出版社任连环画创作室创作员，由此进入美术创作专业领域。1986年，他从上海大学美术学院毕业后调入上海中国画院任画师，此后历任上海中国画院常务副院长、执行院长。他创作或参与创作的《李自成》《朱德在井冈山》《暴风骤雨》等作品深受读者喜爱 [详细...]
    1. 史春波画展：春波秀水
    3. 史春波 望春山 68×68cm 4月11日，“春波秀水”画展在宁波乐雅艺术中心举办。同日举行《花花世界：画花公子的浮世心音》图书分享沙龙。受邀嘉宾有：本书作者、资深媒体人、艺术家史春波；中国美院宁波校友会副会长、艺术家李启明；乐雅艺术中心理事长沈心宁。 史春波画花，只因花能让人愉悦。他不介意被人称为“画花公子”，甚至请人刻了一方印章，自得其乐。据介绍，这本书收录了史春波老师近五年来创作的一百多件绘画作品，每一幅画都配了一首小诗。全书分为四个篇章——“花开了”“风日好”“仰天笑”“美人俏”。书名由知名书法艺术家、中国美术学院教授王冬龄题写。 [详细...]

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